2019年6月2日 下午3時
北京國貿(mào)大酒店
Lot 709
劉煒(b.1965) 風景
估價(人民幣):200,000-280,000
成交價(人民幣):230,000
年代:2008年
簽名:劉煒 Liu Wei 2008 劉煒
材質(zhì):紙本 綜合材料
尺寸:37.8×28 cm. 147/8×111/8 in.
展覽
“我的風景:劉煒個人作品展”,2008年9月10日至10月16日,紅橋畫廊,上海
出版
《我的風景:劉煒》,紅橋畫廊,上海,2008年,圖版
簡介
1990年代中后期,劉煒因其標志性用筆蜚聲藝壇,他用細碎、流動的筆觸任意涂抹,營造出粘稠潰爛“肉乎乎”的直觀感受,被栗憲庭戲稱“能把一切現(xiàn)實物體都化為腐爛和垃圾”。
本幅《風景》作于2008年,距劉煒第一幅風景作品誕生已過去十年。十年間,劉煒不斷探索新的藝術(shù)形象和語言,始終保持嚴格的藝術(shù)自律性,不沉溺于重復某種具體圖像和風格,他曾說“延續(xù)會變得麻木,一批東西做完,我以后永遠不會做一樣的”。2004年,劉煒受格哈特·里希特(Gerhard Richter)啟發(fā),反復干刷畫面以獲得迷離的暈染效果;2006年,霧氣籠罩的寶麗來攝影加強了他對作品整體情調(diào)的理解,畫面更具朦朧夢幻的溫情;2008年,經(jīng)過一年多的沉淀和醞釀,劉煒的新作呈現(xiàn)出質(zhì)的改變,《風景》以水彩為底,不同純度、濃淡的綠點相互混合,在微弱的粉色、桔色映襯下,欲迷人眼。劉煒創(chuàng)造性地在作品表面敷以厚薄不均的蠟,雙重材質(zhì)分離出作品不同象限,營造出前所未有的肌理感;斑駁的色彩透過粘稠的介質(zhì)肆意流淌,讓人仿若正欣賞窗外大雨淋漓的景致。劉煒將早期明顯的“粘稠肉感”以一種更隱晦方式內(nèi)化在作品中,收獲令人驚嘆的視覺效果。
《風景》在形式上極富實驗性,迷離朦朧的畫面讓人感到既熟悉又陌生,是劉煒思考中國傳統(tǒng)繪畫,渴望回歸沉靜的成熟之作。藝術(shù)家在該時期心境開闊,畫風更見精進,其追求的東方美學日益開朗,豁然淡雅。